Julian Beever has made pavement drawings for over ten years. He has worked in the U.K., Belgium, France, The Netherlands, Germany, the USA and Australia.
The pavement drawings have included both renderings of old masters plus a wealth of original inventive pieces of work.
透過網路轉寄信件的關係，英國著名的藝術家－Julian Beeve的街頭藝術創作相當的為人所知，在各論壇內的趣味圖片區幾乎都有他的作品出現，這種創作方式不只單單是假以亂真的趣味敢，更是將各式的繪圖技巧做了完美的呈現，尤其是在透視感上的表現更是淋漓盡致，在早期甚至有人懷疑這種作品只不過是使用了PHOTOSHOP，把圖片的影像做出了處理出透視效果罷了，由此可知Julian Beeve的作品技術之高；這種街頭藝術創作在特定的位置觀看可以產生了視覺上的錯覺，圖像可以自然的與整體環境融為一體，甚至是有路人更因此錯覺刻意的避開圖像中的坑洞（更應該是怕踩到作品吧～哈）
Julian Beeve是一位英國的藝術創作者，自1990年開始從事這種街頭藝術創作已經超過十多年的時間，經常地在英國、比利時、法國、荷蘭，德國、美國及澳大利亞等地工作，首頁中提到這種創作方式，是包括了以往大師們的作品加上自己工作中所產生的豐富想法所來（他原本的工作是從事於繪製壁畫、油畫、馬賽克藝術以及複製畫等，而街頭藝術創作只是副業）；在街頭上創作有許多和在畫室或個人工作室內不同的地方，例如環境，Julian Beeve通常都選擇於人來人往的街道來當成他的畫部，那也就意味著他必須與環境奮戰，例如他可能必須頂著大太陽或是寒冷的天氣工作，又例如他可能需要長時間趴著或跪著，這代表他需要非常好的體力；而且路上行人來來往往，有可能一個不小心就直接踩在他的"畫布"，或是圍著觀看作畫這也會造成一些不便，不過他的作品相當喜歡融入周圍環境，這些行人其實也是他的一個道具（造成反差或是加入作品中），另外他似乎也很享受這種被人包圍或是與大家同在的感覺，也許這是他走出畫室的一個原因吧！
然而這種創作方式有一個相當大的遺憾，就是作品的保存度不易；Julian Beeve所使用的創作媒體為粉筆，粉筆是一種相當容易塗抹的工具，在顏色上可以達到相當細膩的色彩，但是粉筆的顏色固定性不佳，如果是在紙面上作業，完成之後一定要噴上固定用的漆，要不然稍微抹一下就會馬上留下痕跡，而Julian Beeve在路面上繪製完成，即使是噴上再怎麼厚的固定漆，也難以克服路人行走時所產生的摩擦，而且加上風吹日曬雨淋等因素，這種創作可以說是如論如何都沒有辦法保存，這是相當遺憾的．
不過話說回來，這種街頭創作藝術事實上只能在特定的角度可以達到透視的效果，更甚至是再特定的時間才能讓光線和影子與圖像中相同（所以這種創作的實際上的價值性並不是那麼高，這也難怪只能把這個當成是副業），所以我認為這種創作真正要呈現的並不是在地面上的那幅畫，而是經過拍攝之後的作品，換句話說，這種創作真正的作品是－照片，能夠將畫作保存起來而且達到最大的效果，更重要的是讓這種創作與環境融入的目的達到．
PS. pavement drawings 指的是這種在路面上繪製的創作，有人翻譯成街頭立體畫或是柏油路畫或是街頭透視畫，也有人翻譯成街頭立體塗鴉，不過我個人不是很贊同這名詞，雖然Julian Beeve的作品也相當的有趣與輕鬆，卻不是塗鴉那種偏於即興式的創作手法和內涵．
可以從以下這些圖看出Julian Beeve似乎也是個不錯的演員呢
Julian Beever 的網頁 http://users.skynet.be/J.Beever/index.html
來看一段他繪製過程的影片吧
5555
r style="width: 100%; height: 2px; color: rgb(0, 51, 0);" />
留言列表
